离上海迪士尼乐园开幕还有4天
经过一个月的试运营
and 朋友圈刷屏
各种攻略已经把乐园翻了个底朝天
不过
吃土girls今天给大家带来的是
独家
第一手
看戏指南
百老汇音乐剧《狮子王》中文版！
是的，这部百老汇连演20年的经典剧目
将伴随着迪士尼乐园的开园上演
坐落迪士尼小镇的华特迪士尼大剧院
还需要单独购票
“为什么我要花钱看一部剧”
作为18线网红
吃土girls被邀请参加了第一天的预演
现在就一把眼泪一把鼻涕告诉你
《狮子王》百老汇剧是多么牛逼的存在
如果来到迪士尼，却没有看狮子王
等！于！白！来！
十年前的那个夏天，一头雄狮走进了我的生活2006年7月18日，《狮子王》亚洲首演在上海大剧院开幕，当年15岁的吃土girl坐在内场靠走道第五排。一盒《狮子王》原声卡带静静躺在包里，这是我英文启蒙之作。
灯光渐暗，一句 Na~ziwaniya~ 穿透整个剧院，大气不敢出的我，生怕自己错过任何一个细节。然后我看到了木法沙，当年被称为美国历史上最伟大演员的James Earl Jones被选为木法沙动画片的配音这个角色就成为了我的最爱而在舞台上，木法沙活了过来，活得那么真实、那么健壮、那么充满爱与雄性荷尔蒙。
一头雄狮就这么走进了我的生活。
短短3个月，非洲大草原来的这批客人占领了上海的暑假，刷新了音乐剧演出的全国纪录：最多的演出场次、最高的票房收入、最高单日出票。当年，《申江服务导报》印着《狮子王》的黄黑头像，遍布上海大街小巷，绝对是城中盛世，洋气！
怀旧的吃土girl还留着当年的《申江服务导报》
“史上最成功音乐剧”是怎样炼成的《狮子王》绝对是一代人的童年回忆
无论是
木法沙冲入牛群救辛巴的那一刻
辛巴和娜娜重逢的那一刻
辛巴最后荣耀登顶的那一刻
还有彭彭和丁满唱起Hakuna Matata
都深深地烙刻在我们的心里
由经典动画改编的《狮子王》百老汇音乐剧
何以在上演19年后，仍场场爆满？
先让我们来数一数
音乐剧《狮子王》的功勋簿
《狮子王》音乐剧1997年在纽约首演，是音乐剧历史上耗资最大的一部
19年来长盛不衰，成为百老汇特殊的文化现象，共计有9种语言的24个不同制作版本。其中有8个版本目前正在全球同步上演。
曾在除南极洲以外的6大洲、20个国家上演，观众超过8500万人次
截止去年 9 月，其全球累积票房达到了72 亿美元，是目前百老汇历史上票房最高的剧目，比电影史上最卖座的电影还赚钱
全世界《狮子王》直接雇用的演职人员超过1100人
剧中台词 Hakuna Matata在全世界共说了45万次
要深究《狮子王》成功的原因，
不仅要感谢成功的原著动画，
还离不开一个女人
她就是Julie Taymor。
“天才”是Julie Taymor的合作者们提及朱莉最常用的一个词语，甚至著名的麦克·阿瑟基金早在1991年就将24.5万美元的“天才”荣誉正式授予了她。她把庞大牛羚群雷鸣般奔腾过非洲大草原的场景搬到舞台上，震撼了全世界戏剧界。
接手《狮子王》音乐剧的项目后，Julie Taymor亲自设计戏服、面具、木偶，舞台背景，甚至她亲自编舞、编曲，还为《狮子王》写起了歌词。
因执导《狮子王》
Julie Taymor成为第一个获得托尼奖的女导演
《狮子王》中的道具制作
如何将气势磅礴的南非大草原
搬上剧院的大舞台
使得观众们都身临其境
离不开《狮子王》中精妙的道具制作
开场时一轮红日是用好几十层的竹片把丝绸串起来做成的。在红色灯光的映照下，这些竹片慢慢地被提起来，看上去就像是一轮红日在慢慢升起。从观众感受到的真实性的角度，它远好于用一个投影仪把太阳投射到幕布上的效果。竹简丝绸连缀而成的太阳，在舞台光影呼应下，营造出神秘而东方的轮回意象
“相比多媒体影像，这更接近纯粹的舞台呈现，观众们知道这是竹片，是丝绸，但他们在进入剧院的时候，他们会抛开自己的这种理智的判断，愿意相信这是一轮真正的太阳。所以这种观念上的转化是我们艺术呈现和舞台制作的时候最想要追求的一个目标——让我们的观众去相信这样一个神奇的时刻。” —— Julie
巨大的太阳象征着生命。而圆形也是贯穿整个《狮子王》的核心形状——这是一个非常简单的符号，表达了非常核心的含义：生命轮回不息。
几十个头顶草皮面具的演员齐舞，构成生动蓬勃的草原
奔腾的羚羊
重现神奇非洲
只需给观众一个角度，他们便能够自己补充整个完整的景象。对事物的呈现不是用很直白的方式，而是更加诗意，让观众充满参与感。
为了将人与动物完美地融合起来
舞台中有很多木偶和面具加入进来
人物通过动物面具进入动物的角色，而面具位于人物头顶，并不直接覆盖人物的面部，人物本身和动物角色之间是充满张力的并列与对峙；
刀疤&木法沙
但是当老狮王木法沙发怒的时候，也就是更加兽性的那一面体现出来的时候，演员头顶的面具会脱落，落在演员的面前，并且遮盖住演员原本的脸。这样会拉长整个演员的体态，从而更像是一头狮子。同时，演员所佩戴的两柄宝剑也可以被看做是这头狮子的双腿，在这样的形态下，狮王更像是一个“动物”而不是人物
刀疤本身的角色设定就是跛脚，所以刀疤的面具也被设计成了不对称的形象，一方面暗喻了刀疤本身的生理缺陷，也让这张脸看上去阴森可怖，体现出了一个反派应有的精神风貌。
辛巴 & 娜娜道具~
母狮们
出于女性创作者的本能，泰莫丰满了故事中的女性形象，甚至把男性角色拉菲奇用非洲女性萨满形象取代。
Fun FactsJulie：“我在制作《狮子王》之前就有在木偶和面具制作方面的一些经验：曾在日本参与制作过一部歌剧，歌剧演员需要演唱，因此不可能用面具把脸挡住，所以在那部歌剧当中我已经采用了这种手段，在演员脸上部通过一个面具进行双重呈现。”
全剧有超过200个木偶道具，包括提线木偶，皮影木偶和全身木偶。
木法沙和刀疤每个人都戴了两个面具，一个是固定的、一个是可移动的。
全剧共出现有鸟，鱼和昆虫等25种动物。
全剧木偶和面具制作共耗时1万7千小时。
每年需要3,000束草来维护剧中的20个草皮面具
340公斤硅胶用于制作面具。
《狮子王》的音乐
音乐剧《狮子王》最为经典的便是它的原声音乐。表演中的音乐由Sir Elton John作曲，Tim Rice 作词，取自动画电影中的歌曲和增加的三首新歌。此外，还加入了四位南非作曲家雷波、马克·曼奇纳、杰·里夫金、茱莉·泰默、汉斯·齐默合作完成的音乐。
这些音乐取材于受动画电影启发创作的原声专辑――《荣耀国的韵律》。《狮子王》的音乐是西方流行音乐同美洲音乐的独特声音和节奏的融合，其中《Can You Feel the Love Tonight》和《Shadowland》荣获奥斯卡音乐奖。
导演茱莉·泰默在她的一本书里提到创作这部音乐剧的感受时显得很激动：“我看见了迪士尼，看见了非洲，看见了我的美学观。”
Sir Elton John
英国流行音乐怪才+常青树
他还是英国皇家授勋爵士
Can you feel the love tonight & Circle of Life
都出自这位大神之手！
Tim Rice
另外一位大神！
与Sir Elton John 一同获得当年奥斯卡最佳配乐
吃土少女的初恋追忆
到这里戛然而止
因为我的初恋
又回来了
中文版《狮子王》终于来了
掺杂着对旧情人的怀念
和对新欢的期待
吃土girls小分队出发
！！！
真正体现了
Authentically Disney, Distinctly Chinese
原汁原味迪士尼，别具一格中国风
小科普—— Disney Theatrical Group 迪士尼戏剧集团
1994年，迪士尼音乐剧《美女与野兽》在百老汇取得非凡成就，迪士尼趁热打铁成立了戏剧部。1997年《狮子王》的开演一鸣惊人，开启了19年的长盛不衰。
曾经在百老汇同时有四部最受欢迎的迪士尼音乐剧开演，当时绝对是轰动一时！
上面写着：
1932年，华特·迪士尼和他创造的米奇老鼠
在位于好莱坞的家里
这些是所有出售的商品~！
有辛巴玩偶、彭彭 & 丁满 couple
帆布亚麻质地包
马克杯 & T恤
还有 PIN ！！
饮品部除了饮料、水
还有红酒卖！
吃好土，买好酒
入场！
剧院内部气势恢宏酒喝起来~期待开场！
两个半小时的演出时间...
enjoying...
时不时的泪崩进行中...
各种惊叹.avi
吃土少女观后感
：
恰到好处的中国元素，没有落于俗套，很惊喜！
富有张力的音乐表现，中文版唱词并没有水土不服
原汁原味的百老汇production
中文完整版亚洲首演
男女主角的独白唱得非常棒！
中文台词，格外亲切好懂，又意外地搞笑！小朋友们理解无压力！
现场气氛超赞，大家都沉浸其中，结束以后的掌声经久不息。
哭了，真的哭了...
科普一下音乐剧礼仪：
1. 在国内看音乐剧没有像国外那么特殊正式，不用穿小礼服，舒服得体就可以啦
2. 不要迟到！！！！
3. 手机静音，最好不要带吃的
4. 禁止拍照和摄影
5. 最好不要戴帽子挡住后面人的视线
6. 可以带小朋友，但确保小朋友不要影响到其他观众的观赏！
《狮子王》中的唱将们到底唱得有多好
请查收《狮子王》剧组的高空炫技
Q&A
(来源：看戏去）
